Frédérique Jacob

Porcelaine

Mes pièces trouvent leur place juste là, à la sortie de l’enfance .

Mon travail questionne sur la dualité de chacun, notre part d’ombre et de lumière, cet instant décisif ou l’enfant prend conscience que son acte est bien ou mal. Que voit-on du combat que nous menons dès nos premières années pour donner le meilleur de nous. Car au delà de ces petits visages d’anges dorment les émotions cachées, les trop plein d’amours refoulées , les mensonges et les non dits. Les figures de mes chérubins ne sont pas si naïves, pas si lisses. Leur enveloppe extérieure peut cacher une noirceur enfouie sous des sourires composés .

Je cherche également à donner une apparence à ces personnages de légendes forts de leur force tranquille, leur énergie, leur présence, leur caractère, ces figures énigmatiques qui traversent les époques tout autour du monde. Ce sont eux, mais souvent elles, qui façonnent encore aujourd’hui nos croyances, nos intuitions, influent nos comportements et nos décisions.

Pour beaucoup de peuples, de tribus, les plantes, les arbres et tout ce qui nous entoure dans la nature est une seule et même entité. Cette pensée animiste me conforte dans la création de mes personnages. Tout d’abord j’utilise la terre, matière organique par excellence, la même qui a façonné nombre d objets du quotidien mais aussi des statuettes de petites représentations de divinités, d’êtres qui ont un pouvoir sur la nature, la pluie, les bonnes récoltes, la fertilité des sols comme des femmes. La Terre nourricière. mes personnages n’ont ni âge ni genre, mais s’imposent par leur présence immobile, leur corps a peine suggéré, leurs attributs, leurs artifices animals , végétals.

Mon travail cherche à retranscrire ce combat des êtres entre animalité et humanité dans le calme et l’immobilité. Mythologie, métamorphose et nature se superposent et se confondent. C’est ma vision onirique du monde de l’enfance. Mes sculptures sont généralement modelées en porcelaine pour leur blancheur, ou en faïence. Elles sont le plus souvent rehaussées de jus d’engobe. Pour leur donner plus de force ou de caractère, j’incruste sur les corps des motifs travaillés en terres mêlées. En deuxième cuisson je pose un email transparent mat ou brillant sur tout ou partie de la pièce pour jouer sur les contrastes et les matières . Et quand je réussi à donner force a ces personnages qui habitent cet instant fragile entre rêve et éveil, quand je parviens à capter leur image encore floue avant qu’elle ne disparaisse une fois mes yeux ouverts, à faire de ce furtif instant quelque chose de concret, de visible, je suis apaisée, repue. Mes personnages ne sont pas faits pour rester figés au même endroit. Leur format est conçu pour les faire voyager, pour les tenir dans vos mains, les mettre dans votre sac comme une mascotte , une amulette ou un porte bonheur, qu’ils deviennent une part de vous.